La habitación de Arlés (1889)

"He hecho un cuadro de mi dormitorio, que, como sabes, tiene muebles de madera blanca. Pues bien, me ha divertido mucho reproducir este interior sin nada, de una simplicidad a lo Seurat; con tintas planas, pero aplicadas groseramente sin disolver el color. Esta vez es simplemente mi dormitorio y lo único que tiene que destacar es el color; la simplificación proporciona a los objetos un mayor estilo, y con ello pretendo transmitir una sensación de tranquilidad, o más exactamente, de sueño. Resumiendo, la vista del cuadro debe apaciguar la cabeza, o mejor dicho, la fantasia, (...) Hubiera querido expresar el descanso absoluto a través de estos tonos tan distintos, entre los cuales no hay ni una pequeña nota de blanco en el espejo enmarcado en negro". Esta es la carta que Vincent le escribió a su hermano Théo para explicarle la idea que tenia en mente plasmar en su lienzo "La habitación de Arlés"(1889).

Este tema ya lo había pintado en otra ocasión poco antes de que Gauguin llegase a Arlés, pero el cuadro se dañó durante su transporte. Ante este contratiempo Van Gogh lo pintó de memoria. Tenía realmente una gran expectación ante la llegada de Paul Gauguin a Arlés; esto lo refleja en una de sus cartas: "En fin, estoy una vez más casi reducido al estado de locura de Hugo Van der Goes y si no tuviera una naturaleza un poco doble, de monje y de pintor, hubiera acabado como el mencionado caso" (comentaba a su hermano Théo). Se refiere al pintor Hugo Van der Goes que a los treinta y cinco años se retiró a un monasterio y se volvió loco.

Realizó tres versiones, pero de ellas esta es la que tiene colores más brillantes. Pero el lienzo lejos de transmitir la tranquilidad que ansiaba Vincent, muestra todo lo contrario, es decir, producen cierta inquietud la disposición de los objetos, el suelo pendiente (da la sensación de que va a caerse) la ventana entreabierta, los muebles ladeados y los cuadros que cuelgan torcidos de la pared. Quizás el pintor buscaba en su habitación un refugio confortable. Hoy por hoy es una de las obras más conocidas del gran pintor holandés.